《云水谣》：台湾同胞啊台湾同胞！

显示全部楼层 · 发表于 2006-11-30 10:24:57

当电影沦为政治工具后会怎样？就像《云水谣》一样。今天是《云水谣》首映式和看片会，前去采访。上午的首映仪式还好，导演尹力说话蛮有气魄，来的演员们（陈坤、徐若瑄、李冰冰、杨贵媚）也都可人，让我对下午的放映又多了几分信心。可惜结果却是失望，《云水谣》充满了遗憾。不了解该片后台的人恐怕难以理解为什么媒体在集体为这个表面看上去不过是谁都可以拍出来的一部文艺爱情片造势，甚至它的拷贝发行数目竟直逼《黄金甲》，超过了500个！然而下午去了全国政协后你就知道是怎么回事了——电影局局长、广电的领导，政协的领导、中央不少机关的领导等等等等，都来出席。来了不算，还要大谈“和谐社会”，“两岸统一”，“两岸文化交流”、“政治协商会议好”之类的老生常谈。领导们轮番讲话，一讲就讲了半个多小时，而且还似乎意犹未尽。尤其是台湾民盟中央的某人，简直讲到激奋，连电影局长都跟着激动了。天，不就一部电影么？何必这样？但这远远不只是一部电影。背景是：老台湾人、现全国政协副主席张克辉写了个剧本，一政协委员提议制作成电影，胡锦涛主席表态，说了一句“我们支持你”，接着，贾庆林随即就招来一帮头头脑脑去中南海开会，瞬间把一切都抓紧落实了，资金什么的，统统到位，万事开绿灯。以后，电影公司、电影人要拍片的话，定要记得这一手：只要拿到老胡的背书，没有解决不了的问题。《云水谣》很大程度上是借一个异地生死恋的煽情故事来包装中国政府两岸和平统一思想的宣传。片方和给片方做后台的人期盼着：要是越多人感动了（尤其是越多台湾人感动了），那么台湾人民的回归之心就会越迫切。潜移默化，以理服人，以情动人。这真是个好算盘。这也是个好大的政绩！《云水谣》要传递的东西在政治方向上是绝对正确的，因此也是要绝对支持的。无论如何，只要在两岸三地取得了一定的成功，能传递的东西传递出去，老胡的交代也就圆满了，政协副主席的心愿也就完满了。功德啊。不过话说清楚，我是坚决支持祖国统一、反台独的人。可是呢，我也同时认为现在还不是统一的时候，继续维持现状为好（具体原因不想讲）。但也有风险和不好之处。现在面临的问题是：都说柏林墙既能倒下，台湾海峡也迟早会被抹灭——只要心中没有墙，没有海峡就好。可惜，现实是，有墙，也有海峡。现在还有多少台湾人认同自己是中国人？即使认同自己是中国人，那也是中华民国而不是中华人民共和国的人！那种作为“中国人”的身份感，以及思乡思故人的情绪，似乎只在老一辈的台胞中还多少有点留存。所以才会有《云水谣》去挖掘上世纪四十年代的感情故事，而非挖掘当代台湾的故事，——因为现代根本就没有滋生如此故事的环境，更没有政治宣传性。终于，《云水谣》拍出来了，领导们希望有的料都有了，而台湾当局自然也早明白是怎么回事了。因而，对岸的阻挠和使小绊，就从一开始就有：不仅拒绝大陆方面去台拍摄取景的申请，也不予放行这部片子的演职人员入台宣传（据说理由是此片所写“二·二八事件”与事实不符。究竟符不符，双方心里都清楚）。于是，一部好好的爱情片，暗藏这么多机关在背后，早就不纯粹了。导演尹力很大程度上还是一个电视剧导演，只拍了几部并不见得怎么成功的电影。是的，《张思德》算是他的代表作巅峰了，上个月底还在百花奖上横扫了三项大奖，自我感觉一下就牛起来。可在我眼里，《张思德》得到的更为政治奖，而不是电影奖。和高群书一样，《云水谣》同样没有摆脱一些电视剧导演在转行拍电影时惯犯的一些通病。比如剪辑。而且，有意思的是，《云水谣》竟然和《东京审判》一样，多次使用了那种黑幕淡出淡入的叙述、处理手法，大大降低了电影的连贯性。这也再度让俺窝火起来。为什么？这种感觉，打个简单的比喻，就如你看到一篇本来该写得很紧凑的文字，结果却每隔两句就一个省略号，通篇看下来，到处都是点点点点的“……”，不该点点点点的地方也在点点点点，这时你会怎么想？剧本作者和导演的野心都挺大。当然，这样的题材，这样的历史重担，野心不大也得大起来。整部片子的时间跨度长达60年，要塞的东西太多，从2·28到朝鲜战场再到援建西藏，过去现在，香港纽约大陆，等等，宏大得未免抓不住重点，而即便抓住，也不过浅尝辙止，几个蒙太奇就可以混过一段情节。情感的铺垫，历史背景的交代，前因后果的描述，人物内心的刻画，都非常非常的不够，要不是其中演员动不动就哭成一团的话，这个片子无论如何都鲜能让人动容。所谓“荡气回肠”的爱情故事，绝不只是用片中的眼泪来骗围观者眼泪那么简单——让观众跟着入戏，全情投入，直至把自身代入片中人物，才是真正的王道。其实把《云水谣》割裂来看，演员们的表现还是比较让人满意的（遗憾点：陈坤饰演的中年陈秋水是没有演出味道来的）。不少小情节、小细节也精致有道。风光秀丽。音乐磅礴，凄美，相当杰出。尤其值得一提的是：电影开始的那个超级长镜头，顶呱呱的手法，该片最大的亮点，令人叹服。一些特技，像开头的海水汹涌，结尾飞鹰越过云层，再拉出大陆和台湾的卫星图等，都处理得很有诗意，美仑美奂。但是这些东西结合在一起，却并没有让《云水谣》臻于完美，反倒扩大了其弱点，最终落入遗憾之地，不复翻身也。这大概还是得归罪于导演和剪辑功力了。的确，《云水谣》也许终究还是有感人的力量。我也不想否认有心人的努力。我也知道电影院里有人哭了（至少坐我旁边的某女孩），他/她们或许比我感性得多罢。但对不起，《云水谣》自始自终没有赚到我一丝的共鸣和一滴泪水，我就只是个影院里的旁观者，在只觉苍白的影像面前冷漠地坐着。就个人来说，话狠一点，我认为它是彻头彻尾的失败。当然，各人感受不同也无可厚非，更何况是针对一部文艺片。仁者见仁，情者见情。就像你也许对《大话西游》甚至《向左走向右走》倾心，却对《东邪西毒》毫无感觉一样。回首今天一整天的首映活动，还是电影以外的发布会给我留下了最好的印象。除了近距离看到了李冰冰和不老妖精徐若萱外，由于大部分人当时还没看片，所以导演、演员和记者就都聚在一起探讨片子之外的爱情话题，很是搞笑。虽然大部分是八卦和废话，但还是有值得细细思索的东西：导演说，当代的爱情像快餐，到处都是网恋什么的，基本上无法找到可以讴歌的地方。他说这就是他选择那个年代故事的原因，还带有着历史的沉淀。那么一生一世的承诺，一见钟情的相爱，至死不渝的守侯和等待，没有物质要求和多方猜忌的感情，……这些这些，都不复存在了吗？或许我们只是没有看见而已。——这便是我心中最善意的解释和最热切的期许。但一个时代有一个时代的爱情。不同的形式，始终是爱情。快餐爱就不是爱了？你的也许是五粮液，我的也许是人头马，她的也许是路易十三，他的也许是威士忌……酒嘛，总是越陈越香。特别是在打上了岁月的烙印之后，哪里会有人说不美好的？哪怕是痛苦，都是痛并快乐着，痛并伟大着。爱情无须歧视也不被歧视，一切皆有可能，不然怎么会有“轻舞飞扬”的流行？惟要珍惜。 12月1日，《云水谣》正式上映。如果你还没被我这篇文字说得心灰意懒，那就自己去看过，去体会了再说。