迈迈喜欢的大师 __卓别林 Sir Charles Spencer Chaplin Jr

michaeliiu

中文名： 查尔斯·斯宾塞·卓别林
外文名： Sir Charles Spencer Chaplin Jr
别名： 查理，卓别林
国籍： 英国
出生地： 伦敦
出生日期： 1889年4月16日
逝世日期： 1977年12月25日
职业： 演员，导演，制片人
代表作品： 《淘金记》，《城市之光》，《摩登时代》，《大独裁者》
主要成就： 奥斯卡终身成就奖

Charlie Chaplin，1889年4月16日—1977年12月25日，全名为查尔斯·斯宾塞·卓别林 爵士，昵称查理，Sir Charles Spencer Chaplin Jr，不列颠帝国勋章佩戴者），英国电影演员，导演，制片人。1889年4月16日生于伦敦，1977年12月25日卒于瑞士科西耶。
　　卓别林幼年丧父，曾在游艺场和巡回剧团卖艺或打杂。1913年，随卡尔诺哑剧团去美国演出，被美国导演M.塞纳特看中，从此开始了他的电影生涯。1914年2月28日，头戴圆顶礼帽、手持竹手杖、足登大皮靴、走路像鸭子的流浪汉夏尔洛的形象首次出现在影片《阵雨之间》中。这一形象成为卓别林喜剧片的标志，风靡欧美20余年。他奠定了现代喜剧电影的基础，卓别林戴著圆顶硬礼帽和礼服的模样几乎成了喜剧电影的重要代表，往后不少艺人都以他的方式表演。
　　从1919年开始，卓别林独立制片，此后一生共拍摄80余部喜剧片，其中在电影史上著名的影片有《淘金记》、《城市之光》、《摩登时代》、《大独裁者》、《凡尔杜先生》、《舞台生涯》等。这些影片反映了卓别林从一个普通的人道主义者到一位伟大的批判现实主义艺术大师的过程。卓别林以其精湛的表演艺术，对下层劳动者寄予深切同情，对资本主义社会的种种弊端进行辛辣的讽刺，对法西斯头子希特勒进行了无情的鞭笞。1952年，他受到麦卡锡主义的迫害，被迫离开美国，定居瑞士。在瑞士期间，他拍摄了尖锐讽刺麦卡锡主义的影片《一个国王在纽约》。1972年，美国隆重邀请卓别林回到好莱坞，授予他奥斯卡终身成就奖，称他“在本世纪为电影艺术作出不可估量的贡献”。卓别林赞扬中华人民共和国建立后取得的成就。
　　卓别林最出色的角色是一个外貌流浪汉，内心则一幅绅士气度、穿着一件窄小的礼服、特大的裤子和鞋、戴着一顶圆顶硬礼帽、手持一根竹拐杖、留着一撇小胡子的形象。在无声电影时期卓别林是最有才能和影响最大的人物之一。他自己编写、导演、表演和发行他自己的电影。从在英国的大剧院作为孩童演员登台演出到他88岁高龄逝世他在娱乐业从事了70多年的生涯。从狄更斯式的伦敦童年一直达到了电影工业的世界顶端，卓别林的一生是20世纪最引人瞩目的一生之一，他本人成为了一个文化偶像。他一生中私生活和公众生活的高高低低受到了有些人的高度赞扬，也受到了其他一些人的严格批判。

电影事业

初探电影导演

　　1918年卓别林创建了他自己的好莱坞公司，获得了前所未有的对自己的电影的艺术和经济上的控制。在此后的35年中他使用这个独立性创造了许多不朽的杰作，这些作品至今不失其娱乐价值和影响力。其中包括短喜剧《狗的生活》（1918年）和《发薪日》（1922年）。长的作品有《从军记》（1918年）和《朝圣》（1923年）。此外还有他的无声电影经典，其中包括《寻子遇仙记》（1921年）、《巴黎一妇人》（1923年）、《淘金记》（1925年）和《马戏团》（1928年）。
　　有声电影被发明后他还拍了两部他最著名的无声电影《城市之光》（1931年）和《摩登时代》（1936年），此后他转向有声电影。在卓别林的无声电影中他自己配音乐和声音效果。《城市之光》是卓别林喜剧因素与情感交配得最完美的一部作品。詹姆斯·艾吉1949年写道，这部片子的结束部分是电影史上最伟大的一段表演。
　　卓别林的有声电影包括《大独裁者》（1940年）、《凡尔杜先生》（1947年）和《舞台生涯》（1952年）。
　　《城市之光》《摩登时代》虽然是一部无声电影，但是实际上它包含声音，比如收音机和电视机的声音。卓别林以此来帮助1930年代已经不习惯看无声电影的观众来熟悉无声电影中观众听不到对话。这部电影中有一个情节是卓别林的上司观察他在卫生间里偷偷地抽烟。这个情节比乔治·奥威尔的《一九八四》中的一个类似的情节早了十多年。奥威尔可能是受到卓别林电影中这个情节的启发。《摩登时代》也是第一部可以听得到卓别林本人的声音的电影。电影结束时他哼的那支歌是他自己亲自哼的。虽然如此这部电影一般被看作依然是一部无声电影。
　　
联美公司

　　1919年卓别林与玛丽·璧克馥、道格拉斯·费尔班克斯和戴卫·沃克·格里菲思等人一起组织成立了一个电影发行公司联美公司。他们的意图在于逃避好莱坞正在形成的制片公司系统中发行公司和资助人不断增强的权利。联美公司的成立和他自己的制片公司保障了卓别林对自己的作品的完全控制，保障了他的独立地位。直到1950年代初他任联美公司的理事。
　　虽然从1927年开始有声电影出现后就很快占据了电影主流，但是在整个1930年代内卓别林始终拒绝拍有声电影。卓别林本人多才多艺，他为他1952年的《舞台生涯》编排舞蹈，为1928年的《马戏团》写了主题歌。他的著名的歌包括《微笑》，后来纳特·金·科尔演唱这首歌非常出名，此外《舞台生涯》的主题歌也是他自己写的。
　　
大独裁者

　　《大独裁者》卓别林的第一部有声电影《大独裁者》，是专门针对阿道夫·希特勒和纳粹主义所制作，并于美国放弃孤立主义参战的前一年发表。在当时的政治气候下，这部影片的诉求相当大胆。它生动地写明纳粹主义的丑恶，并塑造一个生动的犹太角色，描写他遭受到的迫害。卓别林在这部电影中同时扮演了一位类似（包括面目形状上的类似）希特勒的纳粹独裁者和一位受纳粹主义残酷迫害的犹太理发师。酷爱电影的希特勒看了这部电影两次（希特勒个人的影院征求的影片的纪录尚存）。此外希特勒与卓别林的生日只差四天（希特勒出生于1889年4月20日）。
　　
奥斯卡金像奖

　　卓别林两次获得奥斯卡荣誉奖。在1929年5月16日奥斯卡金像奖首次被颁发时还没有今天的投票程序，而且各项奖励之间的区别也非常模糊。卓别林本来因他的电影《马戏团》被提名为最佳男演员和最佳喜剧导演，但后来他的提名被撤回，美国电影艺术与科学学院决定因他在“《马戏团》片中在表演、协作、导演和制片各方面表现出来多样性和天才”而授予他特殊奖。唯一的另一部获得特殊奖的影片是《爵士歌手》。
　　44年后卓别林于1972年末为他对“本世纪的电影艺术所做出的不可估量的贡献”获得了第二次荣誉奖。卓别林重返美国，除了获奖外他还获得了奥斯卡金像奖历史上最长的起立致敬。在明星群聚的会场内观众整整起立鼓掌了五分钟。
　　卓别林还为《大独裁者》被提名为最佳电影、最佳男主角和最佳原创剧本，为《凡杜尔先生》被提名为最佳原创剧本。在卓别林本人拍电影的时期里他对奥斯卡金像奖表示小看。他的儿子小查理写道卓别林开玩笑将他1929年获得的金像奖当作制门器使用，因此在1930年代电影艺术与科学学院的人对他非常不满。
　　卓别林最后的两部电影是《纽约王》（1957年）和索菲亚·罗兰和马龙·白兰度上演的《香港女伯爵》（1967年）
　　人们往往忽视卓别林还获得过一次奥斯卡金像奖，1973年他为他1952年与克莱尔·布卢姆一起拍的《舞台生涯》获得了最佳最佳原创音乐奖。片中巴斯特·基顿也登场，这是这两位大喜剧家唯一的一次同时露面。由于卓别林当时面临的政治困难，这部电影始终未在洛杉矶上演，而这是被提名的条件之一。这个条件直到1972年才达到。

查理-卓别林不仅是第一位伟大的银幕喜剧演员，还是历史上最有才华的导演之一，同时还是天才的剧作家和作曲家。作为英国一家杂耍戏院演员的儿子，卓别林五岁就开始登台演出。在伦敦演出时，他是个受人欢迎的儿童舞蹈演员，最后担任表演角色。1912年在美国演出期间，卓别林被吉斯通公司的老板M-塞纳特看中，一年后加入该公司。首次演出并不尽如人意，卓别林开始挖掘最后成为他最著名的一个角色：“小流浪汉”。11部电影之后，卓别林开始考虑担任导演。到了第13部电影，他正式成为导演，同时也是编剧。
　　在吉斯通的35部电影奠定了卓别林成为主要电影喜剧演员的地位，并给了他将自己舞台表演的特色融入银屏的机会。接着，他转投埃塞尼影片公司，有了完全的独立创作自由，小流浪汉也成为一个宽屏幕明星。1916年，卓别林来到Mutual公司，每周挣1万美金，并且拥有对电影的全部决定权。特别是《安乐街》，让被认为是最伟大的喜剧电影。在这些双卷电影之后，卓别林到了第一国立工作室，开始制作时间更长，更有魄力的电影。包括喜剧《寻子遇仙记》，是继格里菲斯的《一个国家的诞生》之后第二部最大的无声电影。也使得联合主演杰基-库根一夜成名。到这个时候，卓别林已经成为国际知名的演员，其地位对于现代的观众来说是只可想象的，因为他是通过喜剧获得了如此的成功。他同其他三名银屏巨匠玛丽-璧克馥、道格拉斯-费尔班克斯和戴卫-沃克-格里菲思联手创建了第一家现代制片公司联美公司《淘金记》，两年后导演《巴黎一妇人》而再度成名。1925年，制作了之后被公认为他的最大杰作的《淘金热》。
　　卓别林在有声领域也很成功，虽然在1936年拍摄《摩登时代》之前，他一直拒绝使用声效。1940年，拍摄反希特勒的政治讽刺剧《大独裁者》失败，同时个人生活也出现危机，与几个女人纠缠不清，还牵扯到女演员琼巴里控诉他的一桩生父确认诉讼案。二战后，卓别林的事业继续受到各种问题的困扰，他的和平主义倾向和所谓的反美倾向要求他接受调查。还制作了黑色喜剧《凡杜尔先生》，但票房不佳。之后是他最精彩的有声喜剧《舞台生涯》。但由于牵涉到案子，直到二十年后才得以在洛杉矶放映。这部影片由卓别林配乐，获得了奥斯卡。1957年的《纽约王》和九年后的《香港女伯爵》成为他的关门之作。
　　卓别林是格里菲斯之后，无声电影领域最重要的电影制作人。通过他对电影的清晰认识和他不断的尝试，为银屏喜剧设立了基本的规则，现在还被人们遵循着。他的银屏形象将永远是人们最熟悉的角色之一。

迈迈很喜欢他，也曾模仿过他，还记得《smile》么？影响之大 之深··

谨以此文献给迈迈

zbcmj

沙发~~~慢慢看

michaeliiu

ls 谢谢支持··
爱迈··
加油咯··

michaelloveu

卓别林是真正的喜剧大师。

半杯水

顶。。。很高兴，迈喜欢的大师是我的偶像之一。。。。

CoffeeYuan

原来看MJ自己偶像的电影都笑翻了，很有喜感

半杯水

我有一本卓别林的自传 。。。。两位大师的从艺之路有相似之处。。。。

michaeliiu

呵呵~
我也好喜欢咯~
迎接25号··
迈迈 forever··

michaeliiu

迈迈加油咯··

半杯水

我最喜欢的一张图


迈和卓别林的合影，迈看起来很淳朴。。。嘿嘿。。。

半杯水

送上一些迈模仿卓别林的图。和卓别林大师的图。

半杯水

838613878

菜小燕

嗯,对Michael的偶像,又加深了了解啊!
谢谢楼主哦!

半杯水